Mostra temporanea · Roma, 1964
Pittore contemporaneo italiano — Surrealismo poetico, natura, simbolo, visione
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opere in mostra
Le nuove avventure del celebre burattino — il naso diventa matita, la bugia diventa creazione, il giocattolo diventa simbolo della tensione tra desiderio e coscienza.
La tentazione di Pinocchio
Olio su tela — 60×30 cm
2022
Pinocchio e la nostalgia del circo
Olio su tela — 60×30 cm
2023
Notturno Pinocchio
Olio su tela — 60×30 cm
2024
L'ultima bugia di Pinocchio
Olio su tela — 60×30 cm
2024
Pinocchio alle Mille Miglia
Olio su tela — 60×30 cm
2025
L'ebbrezza di Pinocchio
Olio su tela — 60×30 cm
2025
PicchioPinocchio
Olio su tela — 60×30 cm
2026
Piazze italiane idealizzate, borghi sospesi, circhi e architetture impossibili — la vita quotidiana trasfigurata in scena teatrale e poetica.
Quartiere operaio — acquarello
Acquarello su carta — 45×30 cm
2017
La Primavera che avanza
Olio su tela — 50×40 cm
2020
Quartiere operaio
Olio su tela — 60×50 cm
2021
Nevicata improvvisa
Olio su tela — 50×40 cm
2022
Controvento
Olio su tela — 60×50 cm
2022
L'arrivo del circo
Olio su tela — 50×50 cm
2022
Il cavallo di Leonardo e la ricerca della bellezza
Olio su tavola — 40×40 cm
2022
Apuliae reveries
Olio su tela — 50×40 cm
2023
Miracolo in piazza
Olio su tela — 60×40 cm
2024
Un circo in piazza
Olio su tela — 60×50 cm
2024
Perdersi per ritrovarsi
Olio su tela — 50×60 cm
2024
La Periferia del Possibile
Olio su tavola — 60×50 cm
2025
L'ambulante dei balocchi
Olio su tela — 60×50 cm
2026
Borghi, animali e elementi vegetali si intrecciano in simbologie surrealiste, dove la natura e l'insediamento umano diventano un'unica entità da decifrare.
L'angustia della locusta
Acquarello e matita su carta — 32×50 cm
2020
Per gioco, per davvero
Acquarello su carta — 56×20 cm
2021
Arcipelago
Olio su tela — 40×40 cm
2021
Lo specchiarsi dei narcisi
Acquarello su carta — 32×50 cm
2022
Il volto del desiderio
Acquarello e matita su carta — 24×34 cm
2022
La tentazione della ghiandaia
Olio su tela — 40×30 cm
2023
La zolla del tarassaco
Acquarello su carta — 28×52 cm
2023
Basta niente
Acquarello e matita su carta — 19×56 cm
2023
Equilibrio francescano
Acquarello e matita su carta — 34×52 cm
2023
Disancoramento
Acquarello su carta — 32×50 cm
2024
Mater Mediterranea
Olio su tela — 50×50 cm
2024
I paesi del Vattelapesca
Acquarello e matita su carta — 32×54 cm
2024
Storia di questo mondo
Acquarello su carta — 36×56 cm
2025
Riflessi e riflessioni
Acquarello su carta — 32×54 cm
2025
Niente di nuovo sotto il sole
Acquarello su carta — 50×20 cm
2026
Relazioni condominiali
Acquarello su carta — 34×56 cm
2026
Il pesce salvatore, le figure sacre, le composizioni dense di oggetti e memorie: la dimensione del sogno come luogo di rifugio e di verità.
Il dis-astro della perdita
Olio su tela — 40×40 cm
2020
Il tempo delle scelte
Olio su tavola — 70×70 cm
2021
L'inadeguatezza del Santo
Acquarello e matita su carta — 45×30 cm
2022
La saggezza del pesce
Olio su tela — 60×40 cm
2022
Vane parole
Olio su tela — 60×40 cm
2023
Senza paura
Olio su tela — 60×40 cm
2023
Trasferimento d'urgenza II
Acquarello e matita su carta — 50×35 cm
2023
Psychedelic Fish
Olio su tela — 60×40 cm
2023
Terrazza romana
Acquarello e matita su carta — 30×45 cm
2023
Trasferimento d'urgenza I
Acquarello e matita su carta — 50×20 cm
2024
Notturno montano
Olio su tela — 60×40 cm
2024
La serie più iconica: enormi matite colorate che sprofondano nell'acqua o riposano distese, portando sulla punta interi borghi medievali.
Le matite verticali — L'inabissamento del rosso
Olio su tela — 40×80 cm
2025
Le matite verticali — L'inabissamento del blu
Olio su tavola — 40×80 cm
2025
Le matite verticali — L'inabissamento del giallo
Olio su tela — 40×80 cm
2025
Il pensiero di una Staedler
Acquarello su carta — 50×20 cm
2025
La salvezza del blu di Delft
Acquarello su carta — 50×20 cm
2025
Il ritorno dello storno
Olio su tela — 50×20 cm
2026
La camicia come sede dell'anima — indumenti bianchi senza corpo che ospitano borghi, alberi, creature e paesaggi. Composizioni poetiche che sovrappongono umano e naturale.
Pausa di riflessione
Acquarello e china su carta — 30×45 cm
2007
Ecce homo
Acquarello e china su carta — 30×45 cm
2008
Italico disagio
Acquarello e china su carta — 30×45 cm
2015
Visita al tempio
Acquarello e china su carta — 30×45 cm
2017
Erosioni psico geologiche
Acquarello e china su carta — 30×45 cm
2017
L'agguato del ramarro
Acquarello e china su carta — 30×45 cm
2017
Il borgo in camicia
Acquarello e china su carta — 30×45 cm
2023
Composizioni di oggetti quotidiani — vasellame, frutta, strumenti — animate da piccole creature: rane, lucertole, camaleonti. La natura morta si fa viva.
Insoliti accordi
Acquarello su carta — 56×20 cm
2019
Camminando in mezzo al mondo
Acquarello su carta — 56×20 cm
2019
La trappola del pittore
Acquarello su carta — 56×20 cm
2020
Rimanere all'asciutto
Acquarello su carta — 56×20 cm
2021
Opere che sfuggono a una categoria unica — visioni sospese tra serie, dove l'ambiguità è poesia.
Impressioni di settembre
Acquarello su carta — 30×45 cm
2016
Il tempo di un caffè e una sigaretta
Olio su tela — 50×50 cm
2020
Nasce a Roma il 1 maggio 1964. Dopo gli studi classici si laurea in Filosofia, coltivando nel tempo la passione per la Storia dell'Arte — in modo speciale per l'Arte italiana del XIV e XV secolo, per i Fiamminghi del Secolo d'oro, per le Avanguardie del Primo Novecento.
«Amante della Natura e mai pago nel cercare di svelare il mistero del rapporto tra l'uomo e le "cose", nelle sue opere si intersecano spesso paesaggio e natura morta in una sintesi problematica, ma al contempo ironica e leggera.»
Sin da ragazzo si cimenta nella produzione di opere utilizzando varie tecniche. Negli ultimi anni intensifica la produzione di acquarelli e opere a olio e matite su carta pregiate — sviluppando un tratto «miniaturistico» caratterizzato da una grandissima attenzione ai minimi particolari.
«Intense suggestioni si palesano nelle oniriche visioni e nei cromatismi decisi, che caratterizzano la densità del pensiero artistico di Stefano Alisi.»
Nelle sue opere si addensano simbologie surrealiste volte a raccontare — in modo quasi favolistico — degli spaccati di vita, frammenti di suggestioni, pensieri che vibrano nella resa minuziosa delle raffigurazioni.
Sono prevalentemente i simboli geometrici a dare voce al senso di lettura delle sue opere, incarnando differenti concetti nelle sfumature di colore, nei sillogismi figurativi e nelle analogie sospese nel tempo. Alisi trasporta il lettore in una dimensione spazio-temporale priva di riferimenti.
Intensa è la poetica dell'artista Alisi in cui la materia diventa astrazione, un insieme di raffigurazioni geometriche ed allegoriche che richiamano le geometrie di Paul Klee e le suggestive ricerche scientifiche di Vasilij Kandinsky, dove il dipinto diviene uno scrigno di emozioni che vanno sentite con il cuore.
Alisi consente all'osservatore di spaziare nell'interpretazione emozionale delle raffigurazioni muovendosi fra le trame dell'opera in maniera quasi incontaminata. Le figure che danno vita alla composizione aderiscono alla propria sensibilità individuale. È l'inconscio che vive mediante le suggestioni dell'artista: le tre istanze freudiane — Io, Es e Super-io — si incontrano e si scontrano in un tripudio di intense suggestioni poetiche.
— Dott.ssa Elisabetta La Rosa, Critica d'arte
Il Prof. Mino Iorio — critico e storico dell'arte — presenta Alisi come un artista di notevole spessore, caratterizzato da un tratto pittorico minuzioso e quasi miniaturistico. Questo stile rievoca i paesaggi e le atmosfere di Tito Tedeschi, celebre pittore della metà del Novecento noto per la rappresentazione di piccoli borghi italiani popolati da minuscoli personaggi. In opere come «Miracolo in piazza», «Equilibrio Francescano» e «I paesi del Vattelapesca», Iorio vede la perfetta sintesi tra una tecnica raffinatissima e una visione poetica del reale.
Prof. Mino Iorio — Critico e Storico dell'Arte · Contemporary Art Tour 2025Mostre personali
«Trasferimenti d'urgenza»
Palazzo Ruspoli, Nemi
Personale«Un appunto all'umanocentrismo»
Palazzo d'Avalos, Vasto
Personale«Sogni, intrighi e altri racconti»
Sala espositiva "Altre vie", Roma
Personale«Col…mare le distanze»
ArtGallery, Pescara
Personale«Uno sguardo sul mondo»
Sala esposizioni Phoebus, Velletri
Personale«Incerto equilibrio»
Studio Lab 138, Castel Gandolfo
Personale«Natura impassibile»
Galleria Domus Romana, Roma
Personale«Natura impassibile»
Museo Civico, Albano Laziale
Personale«Deviazioni inaspettate»
Centro Arte, Castel Gandolfo
Personale«Stefano Alisi»
Associazione artistica "Il girasole", Frascati
PersonalePrincipali mostre collettive
Contemporary Art Tour
Diverse località italiane
Collettiva«Donna»
Scuderie Aldobrandini, Frascati
Collettiva«Ecologicamente»
Parghelia
Collettiva«Donna»
SalaNagasawa, Parco Appia Antica, Roma
Collettiva«Bateau Tiberis»
Battello Gilda, Roma
Collettiva«Mater Mediterranea»
Grande Moschea di Roma
Collettiva«ArtExpo Barcellona 2»
Barcellona, Spagna
InternazionaleI Biennale Internazionale Città di Lecce
Lecce
Biennale
Intervista
Gubbio — I quattro cicli artistici
Alisi racconta le matite galleggianti, il pesce salvatore, le piazze italiane e le nuove avventure di Pinocchio.
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Critica d'arte
Prof. Mino Iorio commenta le opere
Analisi critica di «Miracolo in piazza», «Equilibrio Francescano», «I paesi del Vattelapesca» e le serie botaniche.
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Opera
Postignano — Il borgo sulla rupe
L'artista descrive l'acquarello del borgo di Postignano: la catena che si dissolve, la libellula che trasmette leggerezza.
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Intervista
Stefano Alisi — Presentazione
Intervista all'artista sulla sua ricerca pittorica e sui temi ricorrenti nelle sue opere più recenti.
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Mostra
Visita alla mostra
Documentazione video di una delle esposizioni personali dell'artista, con opere e allestimento.
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Intervista
Alisi racconta il suo mondo
Seconda versione dell'intervista completa: l'artista approfondisce il significato simbolico delle sue serie pittoriche.
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Vernissage — Apertura mostra
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Rassegna fotografica opere
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Mostra — Documentazione video
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Presentazione nuova serie
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Le matite galleggianti — Descrizione
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Portfolio fotografico
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Critica — Il pesce salvatore
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Note su Equilibrio Francescano
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Riflessioni sull'arte
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Behind the scenes — Atelier
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Presentazione ciclo Pinocchio
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Alisi e la natura: intervista
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Mostra a Vasto — Palazzo d'Avalos
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Foto mostra Nemi 2025
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Allestimento e inaugurazione
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Opere acquarello su carta
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Serie Le Matite — Documentazione
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Esposizione personale Roma
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